Zemp, H.; Lortat-Jacob, B.; Léothaud, G. (conception et réalisation)
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subject
Ethnomusicology
subject
Research
descriptionabstract
CD III - Polyphonies : Accords.
"Chant funéraire zär par un choeur informel de sept hommes. Version du village de Lengheri.
Polyphonie à trois parties construite sur une succession d'accords, essentiellement de tierce/quinte, quarte/quinte et quinte/septième, émis en une montée effectuée graduellement au cours de l'émission d'un son et également par micropaliers. L'émission vocale des parties médiane et supérieure, exécutées chacune par un seul chanteur, se caractérise par différentes sortes de glissandi liés à l'intonation des cris interjectifs de douleur. Des inflexions micro-tonales sont fréquentes dans les chants svanes comme dans d'autres régions de Géorgie. Les caractéristiques des voyelles sont exploitées afin d'obtenir des jeux de timbres liés aux hauteurs et à l'intensité. L'alternance vocalique [a, o, e] et [i, u] et le changement de timbre sur une même voyelle marquent le rythme des accords successifs. La partie médiane, mazeyu "menant" ou mabne, introduit le chant et émet les notes du premier accord chanté avec la basse bän et la artie aiguë mec'em "suivant". En arrière-plan, les cris interjectifs lancés à l'unisson par l'ensemble des femmes entourant le défunt ponctuent les lamentations d'une pleureuse.
Exécuté le jour de l'inhumation dans la cour de la maison du défunt, pendant le transport du mort et au cimetière, le zär est pour les Svanes un "signe d'avertissement", un "cri d'alarme". Il "dit" l'état de choc moral en modelant la forme des interjections, alors que les pleureuses chantent en vers, s'adressant aux morts et transmettant leur parole aux vivants.
Chant constitué essentiellement du cri de douleur waj sous diverses formes stylisées.
A zär funerary song, by an informal chorus of seven men. Version of the village of Lengheri.
Polyphony in three parts, built on a succession of triads, essentially with added third and fifth, fourth and fifth, and fifth and seventh, sung in an ascent, durin both sustained notes and with upward micro-steps. The vocal deliveryu of the middle and upper parts, each performed by a single singer, is characteriseg by different kinds of glissandi related to the intonation of the interjected cries of grief. Microtonal inflexions are frequent in Svan song, as in other regions of Georgia. Characteristics of different vowels are exploited to have a variety of timbres rellated to pitchcs and intensity. The vocalic alternation on [a, o, e] and [i, u] and the changes of timbre on one and the same vowel mark the rhythm of the successive chords. The middle part, mazeyu "leading" or mabne, introduces the song and sounds the notes of the first chord sung with the bass ban and the high part mec'em "fo11owing". In the background, expostulatory cries at the unison by the group of women surrounding the deceased, punctuate the lamentations of a mourner.
Performed on the burial day in the courtyard of the deceaseds house, during the cortège behind the coffin, and at the cemetery, the zär is an "outward sign", a "cry of alarm". It "tells" of the state of moral shock by modelling the forms of the interjetions, while the female mourners sing in verse, addressing themselves to the dead and transmitting their words to the living.
Song constituted essentially of the cry of grief waj in diverse stylised forms."
Sylvie Bolle Zemp, cf. p.64 du livret
Item : Chant funéraire d'hommes :03-20
